Histórico de actividades:

Universos de Luz – Percepción y espacio es una experiencia inmersiva que transforma la manera de sentir y habitar la luz. Presentada en Bombas Gens Centre d’Arts Digitals, reúne algunas de las obras más reconocidas de Radiante Light Art Studio junto a tres nuevas creaciones producidas especialmente para esta muestra.

Desde el Institut d’Humanitats del CCCB se propone un curso que analiza críticamente las violencias asociadas al progreso tecnocientífico. A través de tres sesiones, se examinan los vínculos entre ciencia moderna, colonialismo, poder y exclusión,

GEN-IA es una jornada presencial sobre inteligencia artificial generativa aplicada a la creatividad, pensada desde una mirada práctica, crítica y humana. Un encuentro abierto que reúne a profesionales, estudiantes y personas curiosas interesadas en entender cómo la IA ya está influyendo en los procesos creativos reales.

Programa dirigido a cualquier persona interesada en conocer diferentes prácticas artísticas que se mueven en los márgenes entre arte, ciencia, tecnología. Apuesta por visibilizar discursos divergentes y formas estéticas inusuales que orbitan en los márgenes de la cultura dominante. Conoceremos prácticas sociales tecnofeministas, imaginarios posthumanos y realidades extendidas decoloniales.

E_CA Espai d’Art Contemporani El Castell de Riba-roja. Del 31 de enero al 6 de abril 2026

SAVE THE DATE! 17 de diciembre 2025. Presentación de proyectos impulsados por la redACTS.

Durante las últimas décadas, la tecnología ha transformado radicalmente el planeta y todos los aspectos de la vida humana, lo que plantea nuevas formas de producción y experiencia en el arte contemporáneo. Partiendo de esta premisa, Roger Pibernat propone una performance colaborativa donde el live coding articula visuales y sonido en un formato cercano a la jam session y el live-cinema.

El próximo martes 9 de diciembre de 2025, HacTe organiza la tercera mesa redonda abierta al público del programa Revers, bajo el título «Experimentar en la interfaz», que tendrá lugar en el Antic Teatre a las 18h. La sesión reunirá a Eurídice Cabañes, Joan Llort, Mariona Moncunill y Fran Iglesias, con la moderación de Zoila Babot (BIST).

El jueves 11 de diciembre de 2025, entre las 10 y las 14 horas (Hangar-Sala Polivalente), se celebrará la sesión de cierre de AION. Este encuentro será un espacio de trabajo colectivo para dar sentido a los hallazgos del proceso de investigación sobre el error y la incertidumbre como elementos intrínsecos de la creación de conocimiento, y elaborar conjuntamente una guía de implementación de estos vectores en la investigación transdisciplinaria.

El próximo sábado 13 de diciembre, a las 12:30 h, Hangar acogerá una jornada abierta para concluir la edición 2025 de Tecnosis. Con la participación de Agustina Woodgate y Antonio Vega Macotela, Júlia Nueno (Forensic Architecture), Elisabetta Broglio (ICM), Fernando Cucchietti (BSC) y Sebastian Grinschpun (IFAE).

Una expedición al pluriverso de Espacios de Apoyo a la Creación (EdAC). Un viaje exploratorio por el ecosistema diverso de este tipo de espacios, entendidos como equipamientos clave para hacer efectivo el derecho a crear, de manera libre y participada, en comunidad.

Durante las últimas décadas, la tecnología ha transformado radicalmente el planeta y todos los aspectos de la vida humana, lo que plantea nuevas formas de producción y experiencia en el arte contemporáneo. Con esta premisa, Roger Pibernat propone una performance colaborativa en la que la programación en vivo articula imagen y sonido en un formato cercano a una jam session musical y al live-cinema.

Presentación del proceso de trabajo de la beca Numérico 2025.

El Antropoceno pose en cuestión la articulación de natura, tecnología y cultura, situándonos ante la urgencia de repensar la relación entre humanos, territorios y otras especies. Robertina Šebjanič y Yolanda Uriz analizarán formas artísticas que activan experiencias expandidas del mundo trabajando con materias vivas, ecosistemas invisibles o procesos tecnológicos. Al cuidado de Irma Vilà.

La inteligencia artificial generativa transforma la idea misma de creatividad, de autoría y de pensamiento. Esta sesión abre un debate entre Daniel Pitarch de Taller Estampa y Roc Parés sobre las tecnologías algorítmicas que inciden en la producción simbólica y en la capacidad crítica de la cultura digital. Al cuidado de Irma Vilà.

Conversación entre la comisaria Alexandra Laudo y Pau Artigas, miembro del colectivo Estampa *Me has hablado y te he dicho que te dije que no te diga* es un intercambio epistolar entre una red neuronal de generación de texto –entrenada por el colectivo artístico Estampa– y la escritora y artista visual Irene Solà.

Escuchando transmisiones, presentado por Hannah Kemp-Welch, invita a los y las visitantes a interactuar con la exposición Escuchando toda la noche la lluvia a través del sonido. Los y las participantes pueden seleccionar sonidos dentro de las obras y añadir los suyos propios mediante micrófonos y transmisores de radio de corto alcance.

«Investigación, arte y tecnología» es una conversación con José Ramón Alcalá (artista multimedia y profesor de Bellas artes, UCLM), Nicolás Gay (artista visual multimedia), Marusela Granell (artista investigadora) y Rubén Tortosa (artista visual y profesor de Bellas Artes, UPV), moderada por Felisa Martínez (doctora en Historia del Arte y crítica de arte).

Medialab Matadero convoca a artistas, tecnólogos, diseñadores, pensadores y ciudadanías inquietas a explorar los cruces entre la imaginación tecnológica y una sociedad que oscila entre el deseo de control y la extrema volatilidad del presente.

Proyecto Anfibia es un gesto poético y polifónico a partir de nuestro vínculo con los agentes naturales, que forma parte de la exposición «La huella de la DANA en la práctica artística». Un híbrido entre conferencia performática y conversación transversal con diferentes saberes y prácticas profesionales, técnicas y filosóficas, para imaginar otras perspectivas posibles en torno al agua.

En este taller, impartido por la artista e investigadora Alejandra Bueno, exploraremos cómo los sistemas de inteligencia artificial pueden generar y reproducir imágenes desde un punto de vista crítico y feminista.

Taller dirigido a explorar el mundo del storytelling interactivo de la mano del maker y creador de narrativas interactivas Navid Lari.  En equipos, las personas participantes aprenderán a diseñar un juego de búsqueda del tesoro, utilizando alfabetos secretos, acertijos, códigos y jeroglíficos para avanzar en la historia.