Como codirector de Futura Cultura Lab y director del Laboratorio ACTS, concibo nuestro «LAB» como un espacio para observar nuevos lenguajes y tendencias expresivas de la cultura contemporánea en la convergencia entre arte, ciencia, tecnología y sociedad. Una plataforma transdisciplinar donde emergen fenómenos culturales que redefinen el presente y proyectan el porvenir.
En apenas año y medio hemos impulsado proyectos de innovación, pensamiento crítico y creatividad digital que sostienen un diálogo constante entre sensibilidad artística y reflexión científica, consolidando el laboratorio como observatorio de tendencias y generador de conocimiento sobre la transformación cultural en la era digital.
Desde Futura Cultura Lab articulamos una metodología que integra comisariado, mediación y tecnologías emergentes, con líneas como las Jornadas de Pensamiento, los programas audiovisuales y las producciones inmersivas. Con nuestro comisario, Alejandro Sacristán, concebimos las Jornadas de Pensamiento como encuentros interdisciplinarios que analizan el impacto de la tecnología en la cultura desde una perspectiva humanista: fomentan un diálogo crítico entre arte, ciencia y tecnología y exploran cómo esta intersección redefine límites expresivos y vínculos entre cultura y ciudadanía.
Nuestros ejes comisariales incluyen inteligencia artificial y sensibilidad digital, implicaciones éticas y sociales de la tecnología, equilibrio entre lo humano, la máquina y la naturaleza, y nuevos lenguajes expositivos e infoarquitecturas. En esta tarea contamos con la participación de figuras relevantes del arte, la ciencia, el periodismo y la filosofía.
Las I Jornadas de Pensamiento de Futura Cultura Lab, «El futuro se adelanta. Procesando el futuro en clave de humanismo biodigital», las celebramos en junio de 2025 en el CCA, Centro de Cultura Audiovisual de Gran Canaria —dentro de la convocatoria de Proyectos Culturales del Cabildo Insular—.
Reunieron la exhibición audiovisual de la 31.ª edición del Festival Internacional de Cultura y Creatividad Digital ArtFutura —Artworks, FuturaGraphics, StreamFuturaIA y la retrospectiva ArtFutura30x3D— y un foro sobre la simbiosis entre humanidad, tecnología y naturaleza, con debates sobre IA, creación y democratización del arte.
Participaron Alejandro Sacristán —«Una llamada de emergencia sobre el cambio climático y la extinción desde el mundo del arte»—; Montxo Algora —«30 ediciones ArtFutura»—; Bruno Galindo —«Yo ya he estado ahí: impresiones sobre arte digital y vida en la IA»—; Marina Núñez —«Disrupción»—; Patricia Llaque Gálvez —«La mujer como sujeto y objeto ausente en las artes»—; Marta Velázquez —«Huella étnica y femenina: mujeres artistas en la IA y arte digital por la Tierra»—; Luis Moreno Ortí —«El estado de la IA y la creatividad en el mundo»—; y Juan Zafra —«La Sociedad Humáquina»—; además de mi dirección y diseño del evento.
La diversidad de perfiles conectó práctica artística, investigación tecnológica, crítica cultural y comunicación.
Para las II Jornadas de Pensamiento de Futura Cultura Lab, «Porvenir Humáquina. Patrimonio y cultura en la era digital de las realidades expandidas, la infoarquitectura y el metaverso», que celebraremos en San Cristóbal de La Laguna (Tenerife) los días 26 y 27 de noviembre de 2025, nos sedujo —a Alejandro Sacristán y a mí— el horizonte ciberfilosófico del concepto Sociedad Humáquina, presentado por Juan Zafra en la edición anterior.
Tomamos como guía su pregunta sobre cómo evitar la irrelevancia humana en un mundo dominado por la automatización y la IA, orientando respuestas hacia modelos educativos y culturales que promuevan la simbiosis entre humanidad, patrimonio, tecnología y naturaleza.
El programa convoca a Juan Zafra —«Sociedad Humáquina. Más y mejor humanidad»—; el Dr. Emilio López‑Galiacho —«Datos, neomaterialidad y reencantamiento. Algunas consideraciones posdigitales sobre el concepto de patrimonio cultural y su experiencia»—; Amanda Masha Caminals —«Futuros compartidos. Patrimonio y cultura digital en tiempos de emergencia climática»—; el Dr. Luis Alcalá —«Patrimonio científico y revolución digital: transformando la historia manuscrita de la vida fosilizada»—; y las ponencias de Alejandro Sacristán —«El patrimonio es lo que conecta el pasado, el presente y el futuro. De la catedral física a la catedral de datos»— y la mía —«Patrimonio cultural en ecosistemas metaverso: identidad, memoria y nuevas infoarquitecturas»—, con cierre de la Dra. Isabel Sánchez Berriel (Universidad de La Laguna): «Detección automática y reconstrucción 3D de ciudades a partir de planos urbanos históricos».
Con este programa abordamos humanismo biodigital, patrimonio figital (físico + digital), sociedad humáquina, metaverso, infoarquitectura y sostenibilidad patrimonial y cultural.
Este enfoque añade una dimensión estratégica para La Laguna, asumida por la Concejalía de Patrimonio Histórico-Artístico y la Concejalía de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna—, que, desde su condición de Ciudad Patrimonio Mundial de la Humanidad, proyecta una visión de futuro alineada con los desafíos de la era digital.
Futura Cultura Lab impulsa una cultura expositiva que desborda la sala tradicional y ensaya lenguajes híbridos entre artes vivas y medios audiovisuales, también en la cultura escénica. Con el movimiento y la música como gramática emergente, «La voz que espera», creación escénica de Quino Falero —codirector de la promotora—coproducida con el Teatro Pérez Galdós, propone un espacio mental onírico donde el cuerpo y el sonido sustituyen a la palabra, explorando una poética del gesto y del timbre que interpela directamente al espectador. En cultura escénica, dos nuevas producciones desarrollarán próximamente las propuestas: «Campesinas, campesinas…» y «Porque yo lo valgo»; ambas creaciones de Quino Falero.
Del trabajo en escena y su expansión expositiva nacen líneas que dialogan con entornos virtuales y realidades expandidas. En este horizonte sitúo «MASDANZA_30VR» y «ESCENARIO_30QF», dos creaciones digitales propias. En «MASDANZA_30VR» celebro tres décadas del Festival Internacional de Danza Contemporánea MASDANZA con una experiencia inmersiva que traslada la danza a los espacios metaverso. Inspirado en la utopía de La balsa de piedra de Saramago, planteo un viaje simbólico y comisarial que conecta los tres continentes con los que dialoga Canarias —Europa, África y América— en un recorrido artístico y sensorial. La pieza —presentada como work in progress en el Teatro Giniguada, dentro de la programación de la 30 edición MASDANZA— convierte la memoria viva del festival en experiencia participativa, donde el avatar no sustituye al cuerpo, sino que lo amplifica, y traza un itinerario por la sede figital (físico + digital) desde los orígenes del festival hasta sus ediciones actuales, integrando archivo, creación contemporánea y experimentación inmersiva. Por su parte, «ESCENARIO_30QF» reinterpreta treinta años de trayectoria y un centenar de intervenciones del creador escénico, director de teatro y de televisión, Quino Falero, en un espacio virtual que amplifica la presencia del cuerpo y el valor documental de los procesos creativos en la cultura escénica, narrada desde la cultura expositiva digital. Dos obras en espacios metaverso que trasladan memoria escénica y coreográfica a entornos virtuales persistentes.
En este marco, Alejandro Sacristán y yo también impartimos el coloquio «Diálogo sobre metaverso, IA, creatividad digital y cine, e impacto medioambiental y social» en el ICC, Instituto del Cine Canarias, y avanzamos en un ecosistema digital inmersivo de contenidos culturales en RV y RA, «HorizonteCultural‑VR».
Con ACTS como eje, en Futura Cultura Lab consolidamos un espacio pionero para la reflexión y la experimentación sobre cultura y creatividad digital, nuevos lenguajes expositivos y la relación entre arte, ciencia, tecnología y sociedad.
De las Jornadas de Pensamiento y los coloquios a las experiencias inmersivas y los espectáculos, trazamos una hoja de ruta hacia una cultura del presente y del futuro basada en inteligencia crítica, creatividad digital y un enfoque biodigital, con voluntad de servicio público y diálogo con el ecosistema cultural canario, nacional e internacional, así como con el ámbito del metaverso.
¡Comparto un brindis por nuestro primer año!
GOYO UCLE
Con más de treinta años ejerciendo como proyectista multidisciplinar especializado en cultura expositiva y museográfica. Desde 1990, gestor cultural pionero en eventos ACTS. También desarrolla experiencias inmersivas en realidad virtual alojadas en espacios metaverso, siempre con un enfoque cultural.
Codirector de Futura Cultura Lab y director de su Laboratorio ACTS.